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Audio-Nachrichten

What Damping Factor Actually Tells You About an Amplifier

What Damping Factor Actually Tells You About an Amplifier

Was der Dämpfungsfaktor tatsächlich über einen Verstärker aussagt

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Der Dämpfungsfaktor eines Verstärkers ist eine der am weitesten beworbenen und missverstandenen Spezifikationen im Hi-Fi-Bereich. Hier ist, was die Zahl tatsächlich misst und wo sie aufhört, relevant zu sein.

HI-FI News

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9. September 2026 um 11:41 Uhr

September 9, 2026 at 11:41AM

Marantz Refreshes Its All-In-One System With the MCR 60n

Marantz Refreshes Its All-In-One System With the MCR 60n

Marantz erneuert sein All-in-One-System mit dem MCR 60n

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Das kompakte All-in-One-Hi-Fi-System MCR 60n von Marantz kombiniert einen CD-Player, MM-Phono-Vorstufe, HEOS-Streaming und einen 4-Kanal-Verstärker in einem Gehäuse, zum Preis von 1.000 USD und ab dem 15. September 2026 erhältlich.

HI-FI News

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9. September 2026 um 11:41 Uhr

September 9, 2026 at 11:41AM

Audio-Technica just launched its first wireless open-back headphones with an affordable price-tag and ‘noise reduction’, and I must try them

Audio-Technica just launched its first wireless open-back headphones with an affordable price-tag and ‘noise reduction’, and I must try them

Audio-Technica hat gerade seine ersten drahtlos offenen Kopfhörer mit einem erschwinglichen Preisetikett und „Geräuschunterdrückung“ vorgestellt – und ich muss sie ausprobieren.
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Audio-Technica weiß, was es mit offenen Kopfhörer-Designs macht
Allerdings ist dies das erste Mal, dass das Unternehmen eine drahtlose Open-Back-Lösung anbietet
…und außerdem verfügen sie über eine aktive „Geräuschunterdrückung“

Ein kurzer Blick auf unsere Audio-Technica ATH-ADX700-Review reicht, um zu wissen, dass Audio-Technica genau weiß, wie man ein großartiges Open-Back-Kopfhörer-Set baut.

Das hier ist jedoch das erste Mal, dass das Unternehmen die Kabelisierung bei der Bereitstellung einer solchen Audioarchitektur durchbricht. Heute, am 9. September, erweitert das Unternehmen seine Open-Back-Kopfhörer-Reihe um die neuen ATH-AL5NC, seine ersten drahtlosen Open-Back-Kopfhörer.

Im Kern befinden sich speziell konstruierte 53-mm-Treiber, die „detaillierten, expansiven Klang“ versprechen, während die offenen Gehäuse den Luftstrom verbessern und die Wärme um die Ohren herum reduzieren sollten, falls eure geschlossenen Kopfhörer sich oft etwas zu warm anfühlen.

Mit einem Gewicht von 240 g (als Referenz wiegen die Sony WH-1000XM6 254 g) sind sie ebenfalls leicht. Längere Hörsitzungen zu Hause sollten angenehm sein, egal ob man Hi-Res-Musik hört, arbeitet oder wie von AT vorgeschlagen Gaming.

Und hier ist ein neues Duo in diesem Bereich: Trotz ihres offenen Designs verfügen die ATH-AL5NC auch über Sound Leakage Reduction, die hilft, die Menge an Klang zu reduzieren, die in gemeinsam genutzte Räume entweicht (die Londoner U-Bahn-Wagen fallen einem da ein), neben einer „Rauschunterdrückung“ (im drahtlosen und kabelgebundenen Modus verfügbar), um alltägliche Hintergrundstörungen zu minimieren.

Audio-Technica ATH-AL5NC: Wichtige Spezifikationen und Merkmale
Möchtet ihr die harten, kalten Fakten? Natürlich tut ihr das. Zu den weiteren Schlüsselmerkmalen gehören bis zu 75 Stunden Akkulaufzeit oder 50 Stunden mit aktivierter Geräuschunterdrückung (also eine aktive Technologie, die die Gegenlautstärke erzeugt, um Geräusche zu counterten), plus bis zu acht Stunden Wiedergabe aus einem 15-minütigen Schnellladen.

Außerdem gibt es 24-Bit/96 kHz Hochauflösung, LDAC-Unterstützung, Mehrpunkt-Konnektivität, um gleichzeitig mit zwei Bluetooth-Geräten verbunden zu bleiben, einen Low-Latency-Modus für Gaming und Video sowie ein integriertes Mikrofon für Anrufe und Meetings. Und diese vier letzten Vorteile sind keine Merkmale, die man regelmäßig bei audiophilen Open-Back-Kopfhörern oder sogar bei den besten kabelgebundenen Kopfhörern allgemein findet.

Anpassbare EQ- und Soundscape-Modi sind ebenfalls über die A-T Connect-App verfügbar, und (natürlich) könnt ihr auch kabelgebunden hören, mit einem beiliegenden 1,2 m Kabel mit integriertem Mikrofon.

Etwas für unseren Best-of-Rauschunterdrückungs-Kopfhörer-Kaufratgeber? Nicht so schnell; „Geräuschisolation“ ist vielleicht nicht ganz das Gleiche wie „Rauschunterdrückung“, trotz des im Namensschema von A-T verwendeten „NC“. Obwohl das Unternehmen dazu nichts Weiteres gesagt hat, wäre das Hinzufügen echter ANC in einem Kopfhörer-Set, das durch die Ohrmuscheln offen ist (mit perforierten Lüftungsschlitzen, damit Geräusche direkt durch die Treibergehäuse hindurch dringen), wirklich eine technische Meisterleistung.

Die Audio-Technica ATH-AL5NC sind ab heute (9. September) erhältlich und kosten erstaunlich vernünftige £219, was etwa 299 USD oder AU$410 entspricht.

Wie gut sind sie für dieses Geld? Wir arbeiten daran, uns ein Set zu besorgen. Sobald wir es wissen, werdet ihr es auch erfahren.

September 9, 2026 at 11:29AM

SoundGeek: offline audio cleanup with sherpa-onnx and Avalonia

SoundGeek: offline audio cleanup with sherpa-onnx and Avalonia

SoundGeek: Offline-Audio-Bereinigung mit sherpa-onnx und Avalonia

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Hi DEV!

Die meisten von uns nehmen in Räumen auf, die dafür nie gedacht waren. Ein Ventilator in der Ecke, ein Laptop-Lüfter unter dem Mikrofon, ein fluoreszierendes Brummen, das nur beim Abspielen hörbar wird. Die üblichen Optionen sind eine komplette DAW, die man erst lernen muss, oder ein Online-Reinigungsdienst, der deine Audio-Datei will und ein Abonnement verlangt.

SoundGeek erledigt die drei wirklich wichtigen Dinge und endet dort:

– Hintergrundgeräusche entfernen
– Netzbrummen entfernen, 50 und 60 Hz sowie Harmoniken
– Lautstärke-Nivellierung, sodass niemand am Lautstärkeregler drehen muss

Es läuft lokal, sodass die Aufnahme niemals den Computer verlässt.

Warum ich es gebaut habe

Vor allem Fokus auf den Umfang. Jedes Audio-Tool, das ich mir angesehen habe, begann mit diesen drei Problemen und wuchs dann zu einem Mixer, einem Editor und einem Plugin-Host heran. Ich wollte die Version, die eine Drei-Tasten-App bleibt, weil sie den Interview- und Sprachnotiz-Fall vollständig abdeckt.

Technologie-Stack

– .NET 8, net8.0
– Avalonia für die Benutzeroberfläche
– org.k2fsa.sherpa.onnx für das Denoise-Modell in der Kernbibliothek

Der Brumm-Entferner ist kein Modell, sondern ein Notch-Filter, was eine gute Erinnerung war, dass nicht jedes Audio-Problem Inferenz erfordert. Die Denoise-Teilung ist der Teil, an dem das Modell seinen Platz findet.

Ehrliche Warnung

Der Installer ist noch nicht signiert, daher kann SmartScreen beim ersten Ausführen warnen.

Links

– Site: https://ift.tt/ActbCUJ
– Source: https://ift.tt/8b1Rf2J
– Video: https://youtu.be/ssu5cK18Q3Y

Wenn du eine Aufnahme hast, die es nicht retten kann, ist das der interessante Fall – schick sie mir.

HI-FI News

via DEV Community https://dev.to

9. September 2026 um 11:17 Uhr

September 9, 2026 at 11:17AM

Icehouse

Icehouse

Icehouse

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„Icehouse hätte groß werden sollen. Der klassisch ausgebildete Frontmann Ivor Arthur „Iva“ Davies hatte das Talent, das Aussehen, die Stimme und das instrumentale Können, um mit seinem großartigen Songwriting und seiner Produktion einherzugehen. Zwar erreichte die Band im Laufe ihrer Existenz eine ordentliche Chartplatzierung in den USA und im Vereinigten Königreich, doch wirklich durchbrachen sie nie – außer in ihrem Heimatland Australien.“

Icehouse. Frühes Promotional-Foto aus den frühen 1980er Jahren.

Diese Karte stammt aus dem Copper Magazine mit freundlicher Unterstützung von

FIDELITY cooperation mit Copper Magazine

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Aus ihren Anfängen in Sydney im Jahr 1977 als eine „Pub-Band“, die Coverversionen von Künstlern wie David Bowie, T. Rex, Lou Reed und anderen spielte (neben eigenen Songs), durch fast fünf Jahrzehnte und wechselnde Besetzungen hindurch hat Icehouse durchgehalten. Die Band hieß ursprünglich Flowers, musste jedoch aus rechtlichen Gründen umbenannt werden, da es eine schottische Band namens Flowers gab. Ihr erstes Album als Flowers trug den Titel Icehouse, und sie entschieden sich danach, die Band nach diesem zu benennen.

1981 wurde die US-Veröffentlichung (auf dem Chrysalis-Label) sowohl Band- als auch Albumtitel Icehouse verwendet. Der Stil war mehr New Wave als alles andere. Mindestens ein Track, „We Can Get Together“, schaffte es in die unteren Ränge der Billboard Hot 100. Ein weiterer Höhepunkt des Albums ist „Can’t Help Myself.“

Ihr zweites Album Primitive Man zeigte eine große Weiterentwicklung. Ursprünglich als Solo-Album von Iva Davies vorgesehen. Produzent Keith Forsey (der mit Simple Minds und Billy Idol arbeitete) ergänzte einige Percussionen, aber Davies war hauptsächlich bei allen anderen Instrumenten sowie beim Drum-Computer-Programmieren beteiligt. Mitglieder von Flowers wurden erneut versammelt, zusammen mit zusätzlichen Musikern, um das Album auf einer Tour zu promoten. Stücke wie „Hey Little Girl“ und „Street Café“ zeigen Davies beim Gesang im Stil von Bryan Ferry, so sehr, dass sie fast als Outtakes aus dem Roxy Music-Album Manifesto missverstanden werden könnten. Eines der größten frühen Songs von Icehouse (vor allem in Australien) ist „Great Southern Land“. Dieser Song über Davies‘ Heimatland war im vergessenswerten 1980er-Film Young Einstein zu sehen (erinnert sich noch jemand an Yahoo Serious?).

1983 erschien eine fünf Tracks umfassende EP Fresco. Darauf war das Lied Break These Chains enthalten, das ursprünglich auf der UK-Version von Primitive Man zu finden war. Dieses Album wurde schließlich in England unter dem Titel Love in Motion neu veröffentlicht, um vom Chart-Erfolg von Hey Little Girl zu profitieren. Over the Line war der einzige zuvor unveröffentlichte Track.

1984 folgte Sidewalk mit weiteren starken Stücken, erreichte jedoch nicht die Höhen der vorangegangenen Hits. Don’t Believe Anymore ist ein herausragender Track mit atmosphärischem Intro und prägnanten Gitarren-Powerchords. Someone Like You ist einer meiner Favoriten für Gitarren-Power aus dem Album.

Der Track Shot Down erinnert mich stark an Simple Minds. Obwohl er nicht beteiligt war, könnte Keith Forseys früherer Einfluss damit zu tun haben. Einer meiner weiteren Favoriten von Sidewalk ist This Time.

1986 arbeiteten Davies und die Band mit einer Reihe externer Musiker zusammen, darunter Brian Eno (Backing Vocals, behandelte Klavier und Keyboards), der japanische Schlagzeuger Masaki Tanazawa und Perkussionist Steve Jansen (von den Bands Japan und Dolphin Brothers) für ihr Album Measure for Measure. Die australischen und US-amerikanischen Versionen verfügten über unterschiedliche Cover und Track-Reihenfolgen. Die erste Seite enthielt fünf Tracks, von denen die meisten erfolgreiche Singles hätten sein sollen. Hier ist der Auftakt-Song No Promises.

Die Vocals erinnern mich gelegentlich an David Bowie. Cross the Border ist ein weiterer starker Track des Albums.

Obwohl der Rest ihrer Musik weitgehend politische Themen mied, ist The Flame ein Angriff auf die Apartheid-Politik Südafrikas. Es könnte Teil eines Zwei-Schritte-Schlags mit Peter Gabriels Biko sein.

Ein Track, der auf der US-Veröffentlichung nicht enthalten war, ist Just a Word. Dort singt Davies im Stil von John Lennon. Die zweite Seite des Albums scheint wie ein völlig anderes Tier. Meiner Meinung nach kommen keines der Songs an die Stücke der ersten Seite heran, und viele haben ein experimentelleres Gefühl mit seltsamen Geräuschen und weniger Melodien. Das Schlechteste davon ist Lucky Me.

Was sie am besten können, setzten sie im folgenden Jahr mit Man of Colours fort. Mit Abstand ihr erfolgreichstes Album, aus dem mehrere Hits hervorgingen. Crazy erreichte hier in den USA die Nummer 14 der Billboard Hot 100. Fans von Robert Fripp (King Crimson) könnten glauben, dass er das Gitarrensolo bei 4:08 gespielt habe – es war Bandmitglied Robert Kretschmer.

Electric Blue wurde von Davies und John Oates (Hall & Oates) co-geschrieben! Es war einer der fünf Singles vom Album, die in Australien in die Charts kamen – eine beispiellose Leistung. Wie in einigen der vorherigen Videos trägt Iva immer noch einen Mullet. Der Titelsong ist ein düsteres Stück über einen Maler, der sich im Dachboden versteckt. Davies spielt Oboe darin und der Refrain ist haunting. Side Two von Man of Colours schneidet besser ab als die von Measure for Measure. Es beginnt mit The Kingdom. My Obsession ist ein weiteres der großartigen Songs, die mit der Band in die Charts kamen.

Nach Man of Colours waren Davies und Icehouse in den nächsten Jahren nicht so aktiv. Davies und der Gitarrist Kretschmer steuerten 1988 einen Track zum Yukihiro Takahashi-Album Ego bei. Takahashi war nach seiner Zeit in der Sadistic Mika Band mit dem Gitarristen Masayoshi Takanaka in den 1970ern Mitglied von Yellow Magic Orchestra. Eine Doppel-Compilation Icehouse-Album Great Southern Land wurde 1989 veröffentlicht, obwohl sie in den USA auf eine einzige Scheibe reduziert wurde. Zwei Tracks, Jimmy Dean und Touch the Fire, waren auf ihren früheren US-Alben nicht enthalten. Letzterer war erneut ein Chart-Hit in Australien.

Love in Motion war 1981 als Single veröffentlicht worden und wurde später als Duett mit Chrissy Amphlett von Divinyls neu aufgenommen. Irgendetwas am Refrain erinnert an den alten David Essex-Hit Rock On.

Code Blue war das nächste vollständige Album, das 1990 erschien. Obwohl einige der Tracks in Australien charteten, war das Gesamtwerk enttäuschend. Keiner der Songs würde sich für meine persönliche Bestenliste der Band eignen. Sie scheinen zu stark auf wiederholte Wörter und Phrasen zu setzen, die als Hooks durchgehen sollen. Ich mag Wind and Sail jedoch.

Ein Remix-Album, Full Circle, folgte einige Jahre später. Ihr letztes neues Studioalbum, Big Wheel aus dem Jahr 1993, hatte eine ansprechende Cover-Gestaltung, war musikalisch jedoch nicht viel besser. Das Titellied beginnt vielversprechend, verwendet aber einen Hintergrundgesang „oh, oh, oh“, der schnell ermüdet.

Für meinen Geschmack erreichte die Band ihren Höhepunkt in den 1980ern. Davies hat in den Zwischenjahren an einer Reihe von externen Projekten gearbeitet, und Icehouse hat sich für Auftritte in Australien erneut formiert. Ihr gigantisches 40-jähriges Jubiläumskonzert im Jahr 2017 ist ein Beleg für Davies und die endurance Musiker- und Songwriting-Fähigkeiten.

Wenn Sie diese Band noch nicht gehört haben, ist das Konzert eine ausgezeichnete Einführung.

Besonderer Dank an Copper Magazine

Der Beitrag Icehouse erschien zuerst bei Fidelity Magazine.

Der Beitrag Icehouse erschien zuerst auf Fidelity Magazine.

September 9, 2026 at 11:23AM

Pro-Ject Debut Reference 10 review

Pro-Ject Debut Reference 10 review

Pro-Ject Debut Reference 10 Bewertung

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Pro-Jects Debut-Reihe von Plattenspielern hat eine bewegte Entwicklung durchlaufen. Der ursprüngliche Pro-Ject Debut wurde Ende der 1990er Jahre vorgestellt und bahnte sich einen …

HI-FI News

via Vinyl https://ift.tt/CGUX1Qx

9. September 2026 um 11:13 Uhr

September 9, 2026 at 11:13AM

Audio-Technica Releases ATH-AL5NC Open-Back Wireless Headphones

Audio-Technica Releases ATH-AL5NC Open-Back Wireless Headphones

Audio-Technica veröffentlicht ATH-AL5NC Open-Back Wireless Headphones

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Die ATH-AL5NC-Kopfhörer verfügen über ein Open-Back-Design für Audiophile, Gamer und Home-Worker, die offenen Klang mit der Bequemlichkeit kabelloser Konnektivität wünschen.

HI-FI News

via Forbes – Innovation https://ift.tt/niSfcFk

September 9, 2026 um 11:03 Uhr

September 9, 2026 at 11:03AM

Audio-Technica’s new wireless ATH-AL5NC completes its open-back headphone lineup

Audio-Technica’s new wireless ATH-AL5NC completes its open-back headphone lineup

Audio-Technicas neue kabellose ATH-AL5NC erweitert seine offene Kopfhörer-Linie

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Die neuen AT-Kopfhörer bieten großartigen Klang und Bequemlichkeit, auch wenn sie nicht wirklich geräuschunterdrückend sind.

HI-FI News

via Engadget http://www.engadget.com

9. September 2026 um 11:02 Uhr

September 9, 2026 at 11:02AM

UK EXPO: Everything Jazz Offers Audiophile Vinyl, Rare Finds & Friendly Expertise

UK EXPO: Everything Jazz Offers Audiophile Vinyl, Rare Finds & Friendly Expertise

UK EXPO: Everything Jazz bietet Audiophile-Vinyl, seltene Fundstücke & freundliche Expertise

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Ein Muss für Jazzliebhaber auf der diesjährigen UK Expo: der Everything Jazz Pop-up verspricht eine schön kuratierte Mischung aus Premium-Pressungen, sammelwürdigen Veröffentlichungen und sachkundiger Beratung.

HI-FI News

über StereoNET International News https://ift.tt/hrZvxUC

9. September 2026, 11:04 Uhr into German. Only returned the text that has been translated.

September 9, 2026 at 11:04AM